Dieses Album kam Ende 2023 heraus, erreichte meine heiligen Hallen erst jetzt. Da es sich um eine der besten Releases des vergangenen Jahres handelt, wollen wir dieses Kleinod keineswegs übergehen. SOLITARY SABRED aus Zypern konnten mich bereits auf ihrem 2020er Output „By Fire And Brimstone“ sehr überzeugen. Ihr komplexer Epic-Stahl mit den coolen Sword & Sorcery Lyrics hatten im Sturm mein Herz und die Ohren erobert. Anno 2023 lag das vierte Werk „Temple Of The Serpent“ in den Startlöchern. Ich hatte glücklicherweise einen Promodownload, so dass ich das Teil bereits oft genug hören konnte, bis es endlich bei mir eintrudelte. Die Band entschloss sich nämlich, den Longplayer in Eigenregie zu veröffentlichen.

Es gibt Musiker, bei denen man echt erstaunt ist, wenn man sich einmal vor Augen führt wie lange sie eigentlich schon in der Branche tätig sind. Ein solcher Fall ist ganz klar Eric Claro. Dieser startete seine Karriere nämlich bereits 1985, also im zarten Alter von 18 Jahren, mit FIST (US). Aber Ende der Neunziger zog der Sänger sich aus der Branche zurück, um erst 2006 mit SYNDICATE 23 zurückzukehren. Zum ersten Mal aufmerksam auf Eric wurde ich 2009, als er mit SCARRED, deren Sänger er von 2009 bis 2012 und von 2014 bis 2015 war, die EP „Haunting Memories“ veröffentlichte.

Zu Beginn letzten Jahres kam heraus, dass drei ehemalige Mitglieder von THUNDERMOTHER eine neue Band gegründet hatten. Sängerin Guernica Mancini, Schlagzeugerin Emlee Johansson und Bassistin Mona „Demona“ Lindgren stellten sich im März als THE GEMS vor, wo Lindgren auch Gitarre spielt. Mehrere Konzerte wurden gespielt. Der Bass wurde dabei von Gastmusikern gespielt. Am Freitag, den 26. Januar, Mancinis Geburtstag, wird das schwedische Rocktrio sein Debütalbum „Phoenix” veröffentlichen.

Von drei ehemaligen SUDDEN DEATH Musikern wurde 2018 die Band BREED gegründet. BREED stehen für teutonischen Thrash Metal, der aber ziemlich amerikanisch klingt. Aggressiver Gesang, satte Grooves und messerscharfes Riffing und ein ordentlich durchgetretenes Gaspedal begleiten uns durch die Spielzeit. Arschtight und mitreißend dargeboten.

Im Moment erscheinen 50-jährige Jubiläumsalben wie Sand am Meer, die dann in soundoptimierter und erweiterter Version einer Frischzellenkur unterzogen werden. Aus eben jenem Anlass wird auch das Erfolgsalbum von 1973 „Band On The Run“ von Paul Mc Cartney & Wings neu aufgelegt. Es soll am 02. Februar 2024 veröffentlicht werden. Wie schon die BEATLES-Klassiker des „Roten und des Blauen Albums“ sollen die Jubiläumseditionen in Dolby ATMOS-Qualität aufgelegt werden. Beteiligt waren auch hier Giles Martin (Sohn des BEATLES-Produzenten George Martin) und Musik-Ingenieur Steve Orchard beteiligt. Hierbei wird die Scheibe um bislang unveröffentlichte „Underdubbed-Mixes“ ergänzt.

Ich habe mir tatsächlich die Mühe gemacht, einmal zu recherchieren wie viele Metalcore-Bands es weltweit gibt. Alleine bei www.metal-archives.com sind hier 7726 Kapellen verzeichnet. Da möchte ich offen gesagt gar nicht wissen wie viele dieser Bands exakt wie BRING ME THE HORIZON, BULLET FOR MY VALENTINE, KILLSWITCH ENGAGE oder TRIVIUM klingen. Ihre Zahl dürfte wohl in die Tausende gehen.

Bereits in den Anfangstagen 1970 waren UFO in Großbritannien und verstärkt in Japan vielbeachtet mit ihrem atmosphärisch harten Boogie-und Space-Rock. „Boogie For George“ und „Prince Kajuku“ sind Perlen der frühen Rockmusik. Der steile Aufstieg begann allerdings 1973 mit dem Einstieg des damals erst 17-jährigen Michael Schenker, der zu dieser Zeit bei den SCORPIONS in Diensten stand. UFO wurde durch den „German Wunderknaben“ zu einer völlig neuen Band. Wesentlich eingängiger ersetzte der neue Gitarren-orientierte Hardrock die improvisatorische und bluesorientierte Zielrichtung der ersten Alben und erreichte damit kommerziell auch den US-amerikanischen Markt.

Wie war nochmal der Spruch mit dem guten Wein und dem Alter. Für einige Veteranen im Rockbusiness trifft das definitiv zu, denn was beispielsweise URIAH HEEP, JUDAS PRIEST, THE ROLLING STONES und eben auch SAXON in den letzten Jahren rausgehauen haben, ist kein altersmilder Durchschnittsbrei der zur Kassenauffüllung dient, sondern ausgefeilte Musik vom Feinsten. Da spielt wohl auch das Ego eine Rolle, immer besser werden zu wollen und an die Glanzzeiten anzuknüpfen oder diese gar zu überflügeln.

Mal ehrlich: Wer kennt THE RODS? Wahrscheinlich nur Insider des klassischen Hardrocks und des NWoBHM, denn die Chance, die Band auf einem der immer wieder auf die gleichen Songs reduzierten sogenannten Rocksender zu hören, tendiert gegen null. THE RODS verkörpern den Oldschool-Metal par excellence mit allen Klischees (kein Konzert ohne Drum-Solo) und das mit längerer Auszeit seit immerhin 44 Jahren. Nicht umsonst wurden sie die „Amerikanischen MOTÖRHEAD“ genannt. Das Trio um den charismatischen Gitarristen und Shouter David „Rock“ Feinstein, Bassist Freddy Villano (u.a. QUIOT RIOT, WIDOWMAKER), der das langjährige Mitglied Gary Boddonaro ersetzte und Schlagzeuger Carl Caned, sind ein eingespieltes Team und lassen vergangene Zeiten im Stil von MOTÖRHEAD, SAXON, JUDAS PRIEST und RONNIE JAMES DIO wieder akkurat aufleben.

Eigentlich sind die Kriterien für ein gelungenes Livealbum, zumindest für mein Empfinden, denkbar einfach. Diese lauten nämlich: Die Aufnahme stammt tatsächlich von einem einzigen Konzert und ist nicht aus den besten Mitschnitten verschiedener Shows zusammengestückelt, man hat tatsächlich vor Publikum gespielt, das Ganze wurde nicht im Studio nachbearbeitet und man verzichtet verdammt nochmal auf Overdubs. Leider bekommen das scheinbar nur die wenigstens Bands hin. Denke ich nämlich einmal darüber nach was uns im Jahr 2023 so alles als Livescheibe angedreht wurde, dann stellen sich mir echt die Nackenhaare auf, und der Magen dreht sich teilweise auf links. Ich weiße hiermit nochmals darauf hin, dass eine Show, die im Internet gestreamt wurde, noch lange nicht live war!