Durch seine fünfzigjährige Karriere hindurch hat die Musik des amerikanischen Bluesinterpreten seinen Fans immer eine Rettungsleine angeboten oder sie erinnert, dass sie nicht alleine sind. In dem Jahr, als die Welt von einer Pandemie betroffen wurde sagte WALTER TROUT: ”Ein paar unglaublich verrückte Dinge passieren gerade.” Er setzt mit Worten über das neue Material von ”Ordinary Madness” fort: ”Ich fing eine Platte basierend auf meinen eigenen Unzulänglichkeiten und Schwächen an, doch sie endete damit von uns allen zu handeln.”

Trout spielte mit angesehenen Musikern wie JOHN LEE HOOKER zusammen, war ein Mitglied von CANNED HEAT und JOHN MAYALL´S BLUESBREAKERS. Seine Solokarriere startete 1989 und warf natürlich viele Alben ab. Das neueste ”Ordinary Madness“ wurde am 28. August dieses Jahres von Provogue Records veröffentlicht und von Eric Corne produziert. Einmal mehr fanden die Aufnahmen im privaten Studio von THE DOORS´ Robby Krieger in Los Angeles statt. ”Das Studio ist voll altem Aufnahmegeräten und Instrumenten, so dass man die freie Auswahl hatte“, sagt Trout. Die Arbeiten wurden nur ein paar Tage von dem US-Lockdown wegen Covid-19 abgeschlossen.

Dank einem Haufen talentierter Musiker und speziell Walter selbst schwingt es in einer rollenden Weise. Die Musik scheint geradezu aus ihm heraus zu fließen wie aus einer nie versiegenden Quelle. Wir finden hier Reflektion und alles wird auf ehrliche Art serviert. Der Gitarrist erzählt ebenso: ”In den letzten Jahren habe ich den kleinen Finger meiner linken Hand dreimal gebrochen, so dass es eine Weile dauerte bis ich mein Gitarrenspiel wieder hinbekommen habe. Etliche meiner Soli reflektieren meinen Ärger und Frustration.“ Er fügt hinzu: ”Ich mag das Solo beim Titeltrack sehr. Ich machte es zwei - oder dreimal, aber dann traf ich den Nagel auf den Kopf.“

WALTER TROUT hat nun einige seiner offenherzigsten Texte überhaupt geschrieben. Er meint: ”Jeder hat seine eigenen Problem und ich bilde da keine Ausnahme. ’Ordinary Madness’ heißt nicht, dass Du in einem Krankenhaus endest. Das ist etwas Menschliches. Es ist vollkommen natürlich.“ Der Song gleichen Namens eröffnet diese Produktion. Das elektronische Intro von seinem ältesten Sohn Jon Trout ist ein wirrer Mix aus Wörtern und Klängen. Das Resultat erzeugt eine Emotion des Titels. Wenn die Musik beginnt kommt ein lieblicher, langsam fließender Bluesrhythmus und bringt Dich runter. Mit einem leichten Lächeln in seiner sanften Stimme singt er für uns auf einem freundlichen Level. Du erkennst Dich selbst wieder. Jeder erfährt gelegentlich ein wenig gewöhnlichen Wahnsinn bei sich selbst, bei Alltagsdingen, er ist natürlich überall, auch um uns herum. Das nennt sich Leben. Diese brillante Komposition besitzt eine spürbare Nähe und Trouts Gitarrenspiel ist so schön.

In ”Wanna Dance“ kannst Du ein schönes Schlagzeug und Bass hören, genauso wie phänomenales Gitarrenspiel. Walter kann ebenso mit Gefühl singen. Ab und zu, wie eben hier ist die Stimme rau und lebendig. Auf coole Weise wird alles emotional und authentisch. Man spürt es tief drinnen und es ist erhebend. Von der Stimme abgesehen ist auch die Art und Weise wie der Mann singt absolut superb. Die Texte werden nicht nur herunter geleiert. Walter denkt wirklich darüber nach was er singt und kreiert eine Verbindung zum Hörer.

“My Foolish Pride“ ist mit seinem Countryblues wie langsam köchelnde Soße, aber die feine Melodieerzeugt ein schwebendes Sommerfeeling. Die Sauce siedet in “Heartland“ weiter. Hier gibt es wiederum phantastisches exquisites Spiel auf den sechs Saiten.

Emotionale, klare Töne, welche sich festsetzen fließen in “All Out Of Tears“ aus Trouts Instrument heraus. Der Song ist so herzerweichend wundervoll, dass ich vollkommen berührt bin und fast sprachlos. Viel hängt von den Lyrics ab, doch wieder einmal beweist Walter was für ein herausragender Gitarrist er ist. Es sind nicht nur die Technik und Vortragsweise, hier finden wir auch seelenvolles Spiel. Du bist gefangen von der Natürlichkeit. Er hat ein paar Lieder zusammen mit seiner Frau Marie Trout geschrieben. Hier haben sie zusätzlich mit dem amerikanischen Blues Singer & Songwriter TEENY TUCKER gearbeitet und es ist ein Tribut an ihren verstorbenen Sohn, aber ich weinte sogar bevor ich dies wusste.

“Final Curtain Call“ bietet eine nette, wiegende Gangart. Die fröhlichen Töne in der Musik werden von einer Harmonika gewürzt, die Walter auf angenehme Weise selbst spielte. Der Track wird jedoch möglicherweise live besser, wenn das Publikum ebenfalls “ooa“ singen kann. Hier neigt es fast dazu etwas zu überzogen oder eintönig zu sein. Davon abgesehen wird die Stimmung von einem wohligen musikalischen Fluss gehoben.

“The Sun Is Going Down“ beginnt mit a capella-Gesang. Dann folgt kraftvolles Spiel auf den Saiten. Der Künstler hat einen Rocktouch in seiner Bluesstimme, mit gleichsam Schwere und Milde. Ich bezeichne dieses Lied als Cowboy-Boots-Blues, wenn in Dir drin ein Bild von einer Person in solchen Stiefeln und Hut erscheint, welche auf seiner Veranda in den Südstaaten sitzt. Das Stück handelte eigentlich übers Altern, wenn es sich anfühlt als renne die Zeit davon. Um es zu akzeptieren, damit Du in der Lage bist Dein Leben weiterzuführen.

Das er Rock´n´Roll liebt ist im abschließenden “OK Boomer“ zu hören. Möglicherweise können viele Leute der Zeile “I love my music loud“ zustimmen. Es ist exzellenter Blues Rock, der mir ein Lächeln ins Gesicht zaubert. Der Titel bezieht sich auf eine recht neue Redensart, welche jüngere Leute für ältere, von denen sie denken sie seien altmodisch benutzen. (Eigentlich speziell jene, die während des Babybooms 1946 – 1964 geboren wurden.) Du könntest sagen, dass Teenagers mit den Augen rollen, wenn jemand nicht versteht, was die Jungen meinen. Ich weiß nicht, ob der Sänger und Gitarrist ein wenig darüber scherzt, aber womöglich tut er dies. Trout singt über den Boomer, der er selber ist, aber das es okay ist.

WALTER TROUT sehnt sich danach wieder Konzerte zu geben, Leute bei den Gigs zu treffen, sie zu umarmen und für Fotos zu posieren. Er sagt: “Ich freue mich wirklich darauf diese Songs live zu spielen, denn die Scheibe reflektiert unsere jetzige Zeit…“ Ich persönlich finde, dass dieses Album ebenso dazu passt, um auf der Couch zu liegen und zu genießen. Die Musik breitet sich im Körper aus und kann jeden mit Frieden und Ruhe erfüllen. (Anna)

Bewertung:

 8,5 / 10

Anzahl der Songs: 11
Spielzeit: 57:43 min
Label: Provogue Records
Veröffentlichungstermin: 28.08.2020

Throughout his fifty-year career, the American blues artist's music has always served as a lifeline and a reminder to his fans that they are not alone. This year the world was hit by a pandemic and WALTER TROUT said: "Some unbelievably crazy things are happening right now." About the new material "Ordinary Madness", he continued: "I started the record based on my own shortcomings and weaknesses, but it ended up being about all of us."

Trout has played together with eminent musicians such as JOHN LEE HOOKER, been a member of CANNED HEAT and JOHN MAYALL’S BLUESBREAKERS. His solo career began in 1989 and of course many albums have been made. The new "Ordinary Madness" was released on August 28 this year, via Provogue Records and was produced by Eric Corne. Once again the recordings took place at THE DOORS Robby Krieger's private studio in Los Angeles. "The studio is full of old recording equipment and instruments, so it is just to pick and choose", says Trout. The work was completed only days before the US shut down due to Covid 19.

It swings in a rolling way, thanks to a bunch of talented musicians and especially Walter himself. The music just seems to flow out from him, like a never-ending source. Here we find reflection and everything is served in an honest way. The guitarist also tells: “In recent years, I have broken the little finger on my left hand three times, so it took a while to fix my guitarplaying. Several of my solos reflect my anger and frustration.” He adds: ”I really like the solo on the title track. I did it two or three times, but then I nailed it.”

WALTER TROUT has now written some of his most openhearted lyrics ever. He says: "Everyone has their own problems and I am no exception. 'Ordinary Madness' does not mean that you end up in a hospital. This is something human. It is completely natural.” The song with the same name opens up this production. The electronic intro is sound and words in a messy mix, made by his eldest son Jon Trout. The result creates an emotion of the title. When the music begins, then the lovely, slowly moving blues-rhythm comes and calms you down. With a light laugh in his soft voice, he sings to us on a friendly level. You recognize yourself. Everyone sometimes experiences a little ordinary madness in themselves, of the everyday kind and it is of course everywhere, all around us too. It is called life. This brilliant composition has a noticeable closeness and Trout's guitarplaying is so beautiful.

In "Wanna Dance" you can hear nice drums and bass, as well as a phenomenal guitar playing. Walter can also sing with feeling. Now and then, like here, the voice is raspy and lively. In a cool way, everything becomes so emotional and genuine. It feels deep inside and is uplifting. Apart from the voice, the way the man sings is absolutely superb. The lyrics are not just delivered. Walter really thinks about what he sings and a contact is created with the listener.

"My Foolish Pride" is like a slowly boiling sauce with its countryblues, but the soft melody gives a hovering summer feeling. The sauce continues to simmer in "Heartland". However, here is a fantastic, exquisite play on the six strings.

Emotional, clear tones that take a hold on you, flow out of Trout's instrument in "All Out Of Tears". This song is so heartbreakingly wonderful that I am completely touched and almost without words. Much depends on the lyrics, but once again Walter proves what an outstanding guitarist he is. It is not just technique and delivery, but here we find a soulful playing. You are captured by the naturalness. He has written a few tunes together with his wife, Marie Trout. Here they also worked with the American blues singer & songwriter TEENY TUCKER and it is a tribute to her deceased son, but I cried even before I knew that.

"Final Curtain Call" offers a nice, swaying pace. Happy tones in the music are spiced up by harmonica, played by Walter himself, in an enjoyable way. But the track probably becomes better live, when the audience can sing "ooa" too. Here it almost tends to be a little teasing or too repetitious. Apart from that detail, the mood is lifted by a pleasant musical flow.

"The Sun Is Going Down" starts with vocals a cappella. Then follows a powerful playing on the strings. The artist has a touch of Rock in his blues voice, with both heaviness and mildness. I call this tune cowboy boots-blues, when an inner image of a person with such boots and hat appears, sitting on a porch in southern America. The piece was actually made about aging, when it feels like time is running out. To accept that, so you can be able to continue living.

That he loves Rock'n'roll is heard in the finishing "OK Boomer". Many people can probably agree with the line ”I love my music loud”. It is excellent Bluesrock that makes me smile. The title refers to a fairly new expression, which younger people use about older people they think are too old-fashioned. (Actually specifically those who were born during the baby boom 1946 - 1964.) You could say that the teenagers are rolling with their eyes, when someone does not understand what the youngsters mean. I do not know if the singer & guitarist is joking a bit about it, but probably he does. Trout sings about himself as the boomer he is, but that it is ok.

WALTER TROUT is longing to do concerts again, meet the people at the gigs, hug them and pose for pictures. He says: "I really look forward to playing these songs live, because the record reflects our time now..." Personally, I think this is an album that is also suitable to lie on the couch and enjoy. The music spreads in the body and can fill anyone with peace and calm. (Anna)

Bewertung:

 8,5 / 10

Anzahl der Songs: 11
Spielzeit: 57:43 min
Label: Provogue Records
Veröffentlichungstermin: 28.08.2020